Cliquable – FIDMarseille

Ghassan Salhab

benoit — Sun, 27 May 2012 22:00:00 +0000

Né à Dakar, Sénégal. Ghassan Salhab a réalisé cinq longs métrages, sélectionnés et primés dans de nombreux et prestigieux festivals internationaux de cinéma : Beyrouth fantôme – 1998 (sélectionné aux Trois Continents/Nantes et plusieurs autres Festivals Internationaux) ; Terra incognita – 2002 (sélectionné à la Sélection officielle cannoise « Un Certain Regard », et plusieurs autres Festivals Internationaux) ; Le dernier homme – 2006 (sélectionné à Locarno, Montpellier, Turin, Dubaï, Singapore, Tribeca, “Tous les cinemas du monde” Cannes 2007…) ; 1958 – 2009 (sélectionné au FID Marseille, Locarno, MEIFF, Dox Box, Istanbul…) ; et La Montagne – 2010 (Doha International Film Festival, FID Marseille 2011, Toronto International Film Festival 2011, Nowe Horyzonty…). Il finalise actuellement La Vallée — ainsi que plusieurs courts métrages et « vidéos », dont Everybody know this is nowhere – diptyque ; Le massacre des innocents – triptyque ; (Posthume) ; Temps mort ; Narcisse perdu ; Mon corps vivant, mon corps mort ; La rose de personne ; Baalbeck (co-réalisé avec A. Zaatari et M. Soueid) ; De la séduction (co-réalisé avec N. Khodor) ;Afrique fantôme ; Après la mort… Par ailleurs, il est l’auteur de l’ouvrage Fragments du Livre du naufrage » (2012, Amers Editions), et de plusieurs textes publiés dans des revues spécialisées. En dehors de ses propres réalisations, il collabore à l’écriture de scénarios au Liban et en France et enseigne dans différentes universités au Liban.

Violeta Bava

benoit — Mon, 15 Dec 2014 00:00:00 +0000

Violeta Bava est titulaire d’un double diplôme en Théorie, esthétique et histoire du cinéma, ainsi qu’en Art dramatique, délivré par l’Université de Buenos Aires (UBA). Elle a travaillé pendant vingt ans au sein du Festival International du Cinéma Indépendant de Buenos Aires (BAFICI), à la fois en tant que programmatrice et comme co-directrice de BAL, l’une des principales plateformes de coproduction dédiées au cinéma latino-américain.
En parallèle, elle se consacre à la formation et au développement, notamment en tant que consultante en cinéma et formatrice en production pour différentes institutions ou organisations et divers festivals internationaux. Elle a joué un rôle important dans le développement des initiatives d’aide aux réalisateurs et producteurs dans toute l’Amérique Latine.
Elle enseigne l’Esthétique et l’Ethique du Cinéma au Centre de Recherche Cinématographique de Buenos Aires pendant plus de dix ans. Depuis 2012, elle est la consultante pour l’Amérique Latine de la Mostra de Venise et du marché du film de Venise.
Elle est actuellement co-directrice du secteur « industrie » au festival Visions du Réel, directrice de formation pour le FeatureLab de Turin, et conservatrice internationale invitée pour le Festival International du Film de Nouvelle Zélande. Elle fait également partie de l’équipe de programmation du Festival International du Film de Macao, et elle est conseillère en programmation pour le Festival du Film de New York (NYFF).
Violeta Bava est par ailleurs la fondatrice de Ruda Cine, la société de production qui a notamment produit Abrir puertas y ventanas de Milagros Mumenthaler, Two Shot Fired de Martín Rejtman, Too Late to Die Young de Dominga Sotomayor et The Human Surge d’Eduardo Williams, parmi de nombreux autres films.

Alice Rohrwacher

benoit — Fri, 25 May 2012 22:00:00 +0000

Originaire de Toscane, Alice est diplômée de la Faculté de Philosophie et Littérature de Turin et a étudié à l’Ecole de réalisation documentaire de Lisbonne.
Elle a d’abord travaillé dans le théâtre pendant plusieurs années, en tant que dramaturge, musicienne et assistante à la mise en scène, ainsi que pour des compagnies de théâtre expérimental et pour la radio culturelle Radiotre.
Elle a participé à de nombreux documentaires comme réalisatrice, assistante réalisatrice et monteuse et a collaboré aussi bien avec Luciana Fina, Pier Paolo Giarolo que Beppe Baresi.
En 2010, Alice a réalisé son premier long-métrage, Corpo Celeste, sélectionné à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes en 2011, et pour lequel elle a reçu de nombreuses récompenses – dont le prix Ingmar Bergman du meilleur Premier film.

Oliver Laxe

benoit — Thu, 11 Nov 2010 23:00:00 +0000

Fils d’émigrants espagnols, je suis né à Paris en 1982. Après des études de cinéma et réalisation à Barcelone (Université Pompeu Fabra), je m’installe à Londres où je réalise en 2006 le court métrage en 16 mm Y las chimineas decidieron escapar en collaboration avec Enrique Aguilar. Ce film, projeté au Festival International de Cinéma de Gijón, a remporté le Prix International au Festival de Cinéma Expérimental de Grenade et le Prix National du Ministère de la Culture espagnol consacré aux jeunes artistes.
Suite à cela, c’est à Tanger, au Maroc, que je viens m’installer durant ces quatre dernières années. J’y réalise notamment, en 2007 Suena la trompeta – ahora veo otra cara, un hommage à Andrei Tarkovski. Ce court métrage est inclus dans l’édition espagnole du film Une journée dans la vie d’Andrei Arsenevich de Chris Marker.
Aussi en 2007, je tourne en Galice un moyen métrage en 16 mm intitulé Paris#1 qui remporte le premier prix à Filminho – une rencontre de réalisateurs portugais et espagnols – et au Festival Playdoc. Ce film est aussi projeté au BAFICI, au Festival International de Cinéma IndieLisboa, au Festival International de Cinéma de Las Palmas, à la Galerie Nationale de Dublin et au Musée d’Art Moderne Reina Sofía.
À Tanger, où je continue de résider, je crée et développe Dao Byed, un atelier de création cinématographique en 16 mm avec des enfants en situation de précarité sociale. Ce projet a participé à l’édition 2009 de la Berlinale Talent Campus. Todos vosotros sois capitanes, né au sein de cette expérience, est mon premier long métrage. Sélectionné à la Quinzaine des Réalisateurs 2010, il a gagné le prix FIPRESCI.

Alice Rochwacher

Luc Douzon — Wed, 28 Feb 2024 16:07:30 +0000

Alice Rohrwacher est née en 1981 à Fiesole en Italie. Elle est diplômée de l’Université de Turin en Littérature et Philosophie. Elle a travaillé dans les domaines de la musique et de l’éducation. Elle a également été monteuse. Son premier long-métrage, Corpe Celeste (2011) a réalisé sa première à la Quinzaine des Réalisateurs à Cannes et a été présenté dans de nombreux festivals parmi lesquels Sundance Film Festival. Le film a été nominé pour les David Di Donatello Awards dans la catégorie meilleur jeune réalisateur en 2012 et a remporté le prix Ingmar Bergman pour les jeunes réalisateur , le Nastri d’Argento (attribué par l’Association des Critiques de Films d’Italie), et le Ciak d’Ora pour le meilleur premier film. Son deuxième long-métrage, Les Merveilles, a remporté le Grand Prix au Festival de Cannes en 2014, le CineVision Award au festival du Film de Munich, ainsi que le Prix Black Pearl au Festival du Film d’Abu Dhabi. Elle vit à Umbria en Italie.

Oliver Laxe

Luc Douzon — Wed, 28 Feb 2024 11:27:27 +0000

Rachel Simon

Luc Douzon — Wed, 03 Jan 2024 14:13:12 +0000

Rachel Simon est diplômée de L’Institut d’Étude Politiques d’Aix-en- Provence, ainsi que de l’université Paris 1 Panthéon Sorbonne. Après plusieurs stages (cabinet d’architecture, urbanisme), elle effectue une mission en service civique au FIDMarseille, avec comme missions la communication et le développement de projets à destination du jeune public. Depuis décembre 2022, elle est engagée au poste de Chargée de mission, projets internationaux, développement, communication.

François Quintin

Luc Douzon — Tue, 25 Apr 2023 14:30:09 +0000

François Quintin (1967) est directeur de la Collection Lambert à Avignon depuis septembre 2023. Précédemment il a été le Délégué aux Arts Visuels, à la Direction Générale de la Création du ministère de la Culture depuis janvier 2020. Jusqu’en 2019, François Quintin a occupé le poste de Directeur délégué de la Fondation d’entreprise Galeries Lafayette et du Fonds de dotation Famille Moulin. Il avait rejoint le Groupe Galeries Lafayette en 2011 pour préfigurer ensemble et créer ces deux entités. Centre d’art privé d’un genre nouveau, Lafayette Anticipations adresse aux artistes, designer ou créateurs de mode un accompagnement au cœur même de leurs réalisations, proposant une ingénierie sur mesure de la production artistique. Précédemment, François Quintin a occupé des postes différents, tour à tour directeur de la galerie Xippas à Paris (2007-11), directeur du Frac Champagne Ardenne (2001-2007) et curateur à la Fondation Cartier (1994-2000).

Zita Hanrot

Luc Douzon — Mon, 17 Apr 2023 07:05:44 +0000

Zita Hanrot, née le 7 décembre 1989 à Marseille, est une actrice française. Ancienne élève du Conservatoire, Zita Hanrot apparaît notamment dans des films de François Ozon ou Mia Hansen-Love avant même la fin de sa formation. Son diplôme en poche, elle décroche le rôle principal dans Fatima de Philippe Faucon, qui lui vaut le César du Meilleur espoir féminin en 2016. Elle joue ensuite dans de nombreux films français salués par la critique, sous la caméra de Patricia Mazuy, Fabrice Gobert, Jérémie et Yannick Renier, parmi d’autres. Elle prête également sa voix et ses traits au personnage de Zunaira dans le film d’animation Les Hirondelles de Kaboul (Cannes 2019). Elle a récemment interprété le premier rôle dans le film à succès La Vie scolaire, et on la verra bientôt dans le prochain long-métrage de Farid Bentoumi intitulé Rouge (sélection officielle Cannes 2020). Enfin, elle réalise en 2019 son premier court-métrage, La Maman des poissons (Talents Adami Cannes 2019). En 2024, le film The Ballad of Susanne Césaire, où Zita Hanrot interprète le rôle principal, fait sa première mondiale au Festival International de Film de Rotterdam. Le film fait également partie de la sélection officielle du FIDMarseille 2024 (Compétition Ciné+).

Marta Gili

Luc Douzon — Tue, 11 Apr 2023 11:09:28 +0000

Marta Gili, née le 11 mars 1957 à Barcelone, est critique d’art et commissaire d’exposition. Elle a été directrice du Jeu de Paume à Paris de 2006 à 2018 et est la directrice de l’École nationale supérieure de la photographie à Arles depuis 2019.

En 1980, elle est diplômée en philosophie et sciences de l’éducation (avec une spécialisation en psychologie clinique) de l’Université Centrale de Barcelone.
De 1983 à 1988, elle fait partie du comité d’organisation du festival Primavera Fotográfica (Printemps de la photographie) à Barcelone. En 1985, elle est membre fondateur du département photographique de la Fondation Miró à Barcelone.
De 1991 à 2006, elle dirige le département Photographie et Arts visuels à la Fundació La Caixa.
Marta Gili est membre du comité d’acquisition du Fonds national d’art contemporain du ministère français de la Culture et de la Communication de 1994 à 1997.
Elle assure la direction artistique des éditions 2002 et 2003 du festival du Printemps de Septembre à Toulouse.
D’octobre 2006 à octobre 2018, elle dirige le Jeu de Paume à Paris.
Au 1er juillet 2019, elle prend la direction de l’École nationale supérieure de la photographie à Arles.