2003 – FIDMarseille

3 CM LESS

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

Le père de Reada est mort en 1972 dans un détournement d’avion auquel il prenait part. Samia, Surida et Sarah sont filles d’une mère absente, prise dans sa lutte pour l’indépendance d’un état palestinien. Chacune se révolte contre ce choix de leurs parents, d’avoir négligé leur famille au nom d’une cause, d’avoir sacrifié l’amour à l’idéal. Dans l’enregistrement méthodique de cette colère, le film en fait surgir le fond tragique et tente de substituer la compréhension à la douleur.

Jean-Pierre Rehm

AVEC SONIA WIEDER-ATHERTON

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

Sonia Wieder-Atherton est une des plus grandes violoncellistes actuelles. Seule ou accompagnée d’une formation réduite, elle interprète ici quelques pièces courtes. La scène où la musique est jouée est vue, non pas depuis la salle, mais depuis une coulisse latérale où caches et panneaux découpent le regard. La caméra y glisse librement. Ce dispositif simple, et le parti pris de ne donner à entendre que la musique, fondent une précieuse pédagogie de l’écoute.

Emmanuel Burdeau

THE BLOB

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

C’est, semble-t-il, un prestigieux concours de citrouilles. Sur des images muettes – citrouilles convoyées, pesées, mesurées –, aux États-Unis puis au Japon, deux voix off, l’une d’homme, l’autre de femme, délivrent placidement un discours qui n’a rien, et tout à voir. On y parle des idées et du lieu où elles naissent, du cerveau… Dans l’axe d’un comique pur, ce film joint deux directions extrêmes du documentaire : l’enregistrement du réel brut, y compris sous la forme molle d’une grosse citrouille, et la réinvention de ce qui, venu du monde, s’offre à tous les délires.

Emmanuel Burdeau

DANS, GROZNY DANS

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

Âgés de six à seize ans, les membres d’une troupe de danseurs tchétchènes originaires de Grozny, entament une tournée dans les capitales européennes. Répétée d’abord au milieu des ruines d’un pays dévasté, leur danse traditionnelle est davantage qu’un spectacle pittoresque, c’est l’usage d’un art comme affirmation d’existence. L’innocence de l’enfance, la grâce de la chorégraphie, la beauté des costumes, la vigueur de la tradition, tout cela prend soudain les accents de l’urgence à témoigner.

Jean-Pierre Rehm

LA DÉCOMPOSITION DE L’ÂME

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

En ex-RDA un bâtiment vide et sinistre : l’ancienne prison pour délit d’opinion de la STASI. La caméra parcourt ces lieux désormais déserts en y traquant ses fantômes, autant ceux des détenus que ceux de leurs geôliers, questionneurs bureaucrates inlassables, puisqu’à chaque cellule correspondait une pièce d’interrogatoire. Trois témoins, victimes de cette terreur planifiée dans ses moindres détails, emplissent peu à peu de leur voix ces lieux d’étouffement. Il s’agit ici de faire violence au silence, celui des murs, de l’oubli, d’une Histoire qui se construit avec la complicité du règlement.

Jean-Pierre Rehm

DREAM CUISINE

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

Les Satos, un couple âgé de restaurateurs japonais installés à Tokyo, font perdurer la tradition culinaire du Shandong, province chinoise. Élevée en Chine, Hatsue, la dame “chef”, en a rapporté les saveurs, les recettes et les préceptes. À l’occasion de leur célébration par le gouvernement chinois, elle retrouve le pays de son enfance changé, pratique culinaire comprise. Mais le film ne reste pas confiné aux cuisines, il laisse sourdre des conflits : l’histoire des rapports entre Japon et Chine, le bouleversement de la révolution culturelle, l’arrivée d’impératifs marchands inédits. En marge de ces luttes, l’entêtement du couple offre comme une leçon : leur attachement au goût est celui d’une exigence amoureuse dont leur existence d’inséparables figure la meilleure incarnation.

Jean-Pierre Rehm

EDIFICIO MASTER

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

Edificio Master, ainsi a été baptisé un des plus grands immeubles de Rio. Voyageant parmi les étages, s’invitant dans les appartements, l’équipe du film qui porte ce nom recueille témoignages, récits et bilans de quelques-unes des vies nombreuses qui peuplent le bâtiment. Ce choix est tenu jusqu’au bout : on ne sort pas, on ne cesse de franchir portes étroites et couloirs sombres, mais une image du Brésil contemporain se (re)compose progressivement, à partir de la collection des paroles. De cette image, tissée de visages et de mots, l’unité est seulement suggérée, ou supposée, par le bloc solide que forme l’Édifice.

Emmanuel Burdeau

L’ESPLOSIONE

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

Danilo Coppe exerce un métier particulier : dynamiteur. Recruté pour détruire un immense complexe immobilier, le Villagio Coppola, construit en dehors de toute légalité, son travail le plus long et le plus délicat, il devient notre guide dans les méandres des affaires immobilières de l’Italie d’après-guerre. C’est le paysage naturel d’un pays ainsi que ses habitations qui ont basculé du côté de la marchandise consommable et font désormais l’épreuve de la destruction brutale. Fable politique sur l’état de l’environnement contemporain en Italie, le grand spectacle qui s’y déploie signale la fin de tout espoir de stabilité.

Jean-Pierre Rehm

IN SATMAR CUSTODY

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

Venue du Yémen, une famille juive rejoint une communauté hassidique non loin de New York. Quand elle décide de s’en écarter, le mari perd son travail. Un jour, la plus jeune fille, tombée de sa chaise, est conduite à l’hôpital dans le coma. Elle y meurt quelques mois plus tard. Dans quelles circonstances ? Où est le corps ? Le père entame des recherches, où les hassidiques tiennent une place étrange, tantôt d’aide, tantôt d’obstacle. On peut décrire ce film comme un thriller à l’américaine, sec et brutal. Le remarquable y est l’atmosphère de conspiration, la chance du cinéaste qui put tout saisir en direct, et surtout le père lui-même, extraordinaire masque de désespoir mat.

Emmanuel Burdeau

INVASION

benoit — Mon, 07 Apr 2008 23:48:40 +0000

D’un côté, un documentaire sur la tristement célèbre destruction du camp palestinien de Jénine. De l’autre, le réalisateur propose à un soldat israélien, conducteur d’un des bulldozers engagé dans cette destruction, de visionner avec lui ces images et d’en avancer ses propres commentaires. Alternant les sources, le film donne sa chance au soldat : de prendre conscience de ses gestes, d’être, un moment, libre de se juger, lui et la situation. Se refusant au procès instruit d’avance, ce film parvient courageusement à inscrire le conflit et ses désarrois à l’intérieur même de son principe de construction.

Jean-Pierre Rehm